Poesía y Cinema

Sucede a diario y apenas nos damos cuenta: nuestras palabras están llenas de metáforas, de imágenes, de poesía. Asimismo, la poesía se deja empapar con frecuencia por el ámbito cinematográfico. Cine y poesía se nutren, se complementan, se buscan y, en casos como los que os mostramos a continuación, se dan la mano.

En nuestras próximas Jornadas de Literatura y Cine, además de hablar sobre el cuento y el corto, analizaremos la relación entre cine y poesía. Además, contaremos con el I Certamen de Poesía sobre Cine. Por ello, queremos dejar como aperitivo algunos poemas y autores que inspiraron parte de su obra en el séptimo arte.

Es el ejemplo de Rafael Alberti y Yo era un tonto y lo que he visto me ha hecho dos tontos (1929), homenaje a los cómicos del cine mudo, o de la recopilación de en el libro Poesía cinematográfica (2006), donde también se explica la magnética relación del autor con el cine: presentador en algunos cine clubs, escritor de pomas cinematográfico, actor o conferenciante. 

Durante su etapa de exilio en Argentina, Alberti mantuvo relación con cineastas y profesionales del medio audiovisual. Posteriormente, el poeta le dedicó numerosos versos a autores y actores como Pasolini, Buñuel o Francisco Rabal, entre tantos otros.

–Del cinema al aire libre

vengo, madre, de mirar

una mar mentida y cierta,

que no es la mar y es la mar.

– Al cinema al aire libre,

hijo, nunca has de volver,

que la mar en el cinema

no es la mar y la mar es.

(Rafael Alberti, "Verano", Marinero en tierra, 1925)

Luis Buñuel,

cuando viene a Madrid,

vive siempre en el piso

número 25 de esa pálida torre.

Desde aquí puedo verlo.

Qué salvaje de pronto y genial es,

lo mismo que aquel viejo inmortal sordo

que se metía en la cama

con la joven duquesa

sin sacarse ni el barro de las botas.

Luis: te irás al infierno, en el que crees,

y puede ser que Dios vaya de cuando en cuando

a visitarte.

(Rafael Alberti, Versos sueltos de cada día, 1982)

Es muy conocida la influencia que tuvieron numerosas películas en la Generación del 27, así como el medio cinematográfico en general, que les despertaba una profunda atracción. Así lo mostraron los múltiples poemas en autores como Lorca, Aleixandre o Salinas. 

Por otra parte, si nos aproximamos a la actualidad, podemos apreciar una relación muy intensa entre el cine y los versos de Luis Alberto de Cuenca, como así refleja la antología cinematográfica titulada Un alma de película de Hawks, compuesta por 85 poemas y abundantes referencias a actores, directores, películas o personajes.

Dile cosas bonitas a tu novia:

“Tienes un cuerpo de reloj de arena

y un alma de película de Hawks.”

Díselo muy bajito, con tus labios

pegados a su oreja, sin que nadie

pueda escuchar lo que le estás diciendo

(a saber, que sus piernas son cohetes

dirigidos al centro de la tierra,

o que sus senos son la madriguera

de un cangrejo de mar, o que su espalda

es plata viva). Y cuando se lo crea

y comience a licuarse en tus brazos

no dudes ni un segundo:

bébetela.

(Luis Alberto de Cuenca, "Bébetela", El bosque y otros poemas, 1997)

De igual modo, las referencias cinematográficas se cuelan a lo largo de la obra de Manuel Vázquez Montalbán, como podemos ver a continuación:

    Nunca desayunaré en Tiffany

    ese licor fresa en ese vaso

    Modigliani como tu garganta

    nunca

    aunque sepa los caminos

    llegaré

    a ese lugar del que nunca quiera

 regresar

    una fotografía, quizás

    una sonrisa enorme como una ciudad

    atardecida, malva el asfalto, aire

    que viene del mar

    y el barman

    nos sirve un ángel blanco, aunque

    sepa los caminos nunca encontraré

    es barra infinita de Tiffany

    el jukebox

    donde late el último Modugno ad

    un attimo d’amore che mai più ritornerà

    y quizá todo sea mejor así, esperado

    porque al llegar no puedes volver

    a Ítaca, lejana y sola, ya no tan sola,

    ya paisaje que habitas y usurpas

    nunca,

    nunca quiero desayunar en Tiffany, nunca

    quiero llegar a Ítaca aunque sepa los caminos

    lejana y sola.

(Manuel Vázquez Montalbán, "Nunca desayunaré en Tiffany, Ars amandi, 2001)

Hay infinidad de ejemplos donde el poema ensalza la enigmática figura de un personaje o una estrella del cine en concreto, como sucede con Greta Garbo, Vivien Leigh o Marilyn Monroe:

O cuánto miedo tienes,

no a la fragilidad de los destinos

y al precio amargo de la felicidad

(que nunca viste a Greta sollozando

"I want to be alone", ni a Vivien Leigh

en el Puente de Waterloo,

ni al negro que tenía el alma blanca

tocando en love-back, en la penumbra,

El tiempo pasará)

sino tan sólo, simplemente, miedo.

(Guillermo Carnero, "Vaya con Dios, mi amor", Barcelona, mon amor, 1970)

Tu voz.

Sólo tu tibia y sinuosa voz de leche.

Sólo un aliento gutural, silbante,

modulado entre carne, tiernamente

modulado entre almohadas

de incontenible pasmo, bordeando

las simas del gemido,

del estertor acaso.

Como un tacto de fina piel abierta.

Como un espeso y claro líquido absorbente

que envuelve tus adentros, que te sube

del sexo mismo hasta los labios,

que recorre tus dulces cavidades

antes de ser el soplo

caliente y sensorial que nos sumerge.

Tu masticada voz, que te desnuda

sutilmente, insidiosamente, como

si en derredor de tu cintura fuese

creando y disipando al mismo tiempo

mil velos transparentes de saliva.

Tu voz resuelta en quejas y mohines

que trasmina como un olor a cuerpo,

un tierno olor sedoso

que se propaga en ondas, que nos roza

tan delicadamente, que es posible

sentirlo por las manos y en las piernas.

Tu voz labial, visible,

como gustando el aire, como dando

forma a posibles moldes para besos.

Tu voz de oscura selva con riachuelos.

Clavado aquí, en mi hombría,

oigo tu voz, que late entre mis dientes,

y enmudezco la radio, y cierro el gesto.

Porque tú ya estás muerta;

porque hace largos meses que estás muerta

y aún es posible el grito enfebrecido.

Oigo tu voz carnal, y me pregunto

qué pasa aquí. Si acaso es esto un nuevo

pecado, o un castigo.

(Rafael Guillén, "Poema para la voz de Marilyn Monroe", Canto a la esposa, 1963)

Sin duda alguna, necesitamos la poesía y el cine, y parece que ambas disciplinas también se alimentan una de la otra. Y es que, como afirmó el cineasta y escritor francés Jean Cocteau: "Yo sé que la poesía es imprescindible, pero no sé para qué". La cuestión es que la poesía y el cine son cosas imprescindibles, juntas o por separado, aunque no podamos explicar exactamente por qué. Y quizás eso sea lo que lo hace más bello.

Kris León

Participa en las VII JORNADAS DE LITERATURA Y CINE DE LA UMA y envíanos tu Poema a concursoliteraturaycineletras@gmail.com. Puedes ver las bases del concurso AQUÍ.

Organizan: