domingo, 18 de marzo de 2018

Resumen de la tercera sesión de las VIII Jornadas de Literatura y Cine

             La octava edición de las Jornadas de Literatura y Cine llegó a su fin con una interesante sesión centrada en los aspectos básicos de la escritura del guión y, en particular, del guión adaptado, en la que se trató de reivindicar la importancia de lo que se definió, en los preliminares de la charla, como un “eslabón perdido” entre la literatura y el cine.

             Isabel Sánchez Castro, guionista, profesora de guión en la ECAM e investigadora, centró su intervención en las características básicas del guión y en algunos de los parámetros imprescindibles para su elaboración. Como introducción, la guionista quiso hacer hincapié en la idea de guión como texto abocado a su desaparición, algo que motiva en parte el desconocimiento generalizado sobre este género de escritura. El guión es, por tanto, el final del trabajo del guionista y el principio de la obra cinematográfica, un texto del cual solo van a permanecer los fragmentos de diálogo. Así mismo, Isabel Sánchez quiso destacar la importancia del guión como columna vertebral dramática y narrativa, en la que no tienen cabida los elementos accesorios, así como la importancia de buscar los mecanismos de narración adecuados en un género que cuenta con menos herramientas que el cinematográfico o el literario. En la segunda parte de su intervención, nuestra invitada realizó una breve introducción a la escritura del guión, explicando a los asistentes las partes que ha de contener el mismo (encabezado, párrafo de acción, diálogo, acotación y transición), destacando además las particularidades del guión como género en el que se “narra con imágenes y se escribe en acción”.



            Para finalizar su charla, Isabel Sánchez llevó a cabo un pequeño ejercicio práctico que permitió la participación de los asistentes. En base al enunciado “¿Cómo contar que el último hombre en la tierra comprueba que es el último hombre en la tierra?”, invitó al público a compartir sus propuestas. Finalmente, pudimos ver un pequeño fragmento de inicio de la serie de televisión titulada El último hombre en la tierra (The Last Man on Earth, 2015), como un ingenioso ejemplo de resolución de este planteamiento.

            La segunda parte de la sesión, centrada en las peculiaridades del guión adaptado, corrió a cargo de María José Moreno Peinado, investigadora de la Universidad de Málaga. En primer lugar, la conferenciante definió la adaptación como la traducción en imágenes de un relato literario. Además, quiso resaltar cómo este proceso lleva implícita una necesaria transformación de códigos lingüísticos en el trasvase de un soporte a otro. Con la intención de incidir en esa idea de “eslabón perdido”, María José Moreno describió la forma en la que el guión suele convertirse en objetivo de críticas por parte del público cuando una producción no goza de su beneplácito, no recibiendo elogios, sin embargo, cuando se da la situación inversa. Para continuar con el ejercicio de reivindicación del guión que fue el eje central de la tercera, leímos un fragmento de "El guión, ¿qué y para qué?" de Luís Llausás, donde se resalta la importancia de este género. Al igual que Isabel Sánchez, María José Moreno centró la segunda parte de su intervención en una descripción teórica de los tipos de adaptación, lanzando una pregunta que nos invitó a reflexionar sobre la facilidad de adaptación de unos textos sobre otros. Para finalizar este repaso de índole teórica, pudimos conocer las operaciones básicas que suelen llevarse a cabo en los procesos de adaptación (reducción, transformación y añadidos).

    
             En la misma línea práctica, la segunda ponente propuso a los asistentes un ejercicio en el que pudimos ser testigos de la transformación de una obra literaria a una cinematográfica, pasando por la necesaria adaptación. En primer lugar, leímos un pequeño fragmento de la novela La flaqueza del bolchevique del autor Lorenzo Silva (Barcelona, Destino, 2004, pp. 61-62), y a continuación el fragmento del guión de Manuel Martín Cuenca (La flaqueza del bolchevique. Guión cinematográfico, Almería, Lagartos Editores, 2008, pp. 49-50) que adapta el mismo pasaje de la novela. Tras ambas lecturas, se proyectó el fragmento de la película La flaqueza del bolchevique (Manuel Martín Cuenca, 2003) que adapta cinematográficamente lo que unos minutos antes pudimos leer. Un segundo ejercicio nos permitió establecer las diferencias entre un fragmento del mismo guión, en este caso centrándonos en diálogos, y el pasaje de película correspondiente. A través de este ejercicio, los asistentes pudieron comprender los motivos de la supresión o transformación de algunas líneas de diálogo.

            Para finalizar esta sesión, ambas ponentes realizaron un pequeño ejercicio de adaptación. En primer lugar, Isabel Sánchez compartió un microrrelato de su autoría titulado "Sándwiches para todos", extraído de un texto más amplio. A continuación, ambas ponentes, interactuando con el público, extrajeron los elementos de la acción y del conflicto de esta historia (número de personajes, elección de la voz que va a trasmitir la historia, escenarios…). Para cerrar el ejercicio, María José Moreno compartió con los asistentes su propuesta de adaptación, algo que dio pie a un análisis final sobre las elecciones que el guionista ha de tomar a la hora de llevar a cabo este trasvase entre la literatura y el cine.


            Llegados al momento de clausurar estas VIII Jornadas, el profesor Rafael Malpartida expresó su gratitud, en su nombre y en el de Manuel España, al equipo de organización del evento, formado en esta ocasión por María José Moreno (coordinadora del blog), Isabel Sánchez Castro, Lucía Morillo Herrero, Rocío Alés Fernández, Kris León (a la que aprovechó para felicitar por la reciente publicación de su segundo libro de poesía, Monstruoso amor), Marina Carrera Martínez, Pedro J. Plaza González y Victoria Aranda Arribas, colaboradores estos dos últimos a los que dio la bienvenida por incorporarse desde esta edición. En particular dio la enhorabuena a Victoria Aranda por su obtención de una beca FPU en la Universidad de Córdoba, precisamente para trabajar sobre literatura y cine bajo la dirección del profesor Bonilla Cerezo, a quien manda un cordial saludo y hace extensiva la felicitación.

            Agradeció también el apoyo institucional de las entidades que junto al Máster en Gestión del Patrimonio Literario y Lingüístico Español han cooperado para que estas Jornadas tengan lugar, el Vicedecanato de Estudiantes, Orientación, Cultura y Comunicación de la Facultad de Filosofía y Letras (y en particular a Milagros León Vegas, la Vicedecana), y el Dpto. de Filología Española, Italiana, Románica, Teoría de la Literatura y Literatura Comparada de la Universidad de Málaga (y en concreto a su directora, Belén Molina Huete), así como a la librería Agapea (y a su gestora cultural, Rocío Rivera), que nos ha acompañado estos días para dar soporte a las presentaciones de libros y acercar una estupenda selección de títulos relacionados con las diferentes conferencias (novelas, textos teóricos y guiones) a nuestro público.

            Finalmente, expresó su gratitud a los asistentes y aseguró que todos los que formamos este equipo trabajaremos para que las IX Jornadas de Literatura y Cine, dentro de aproximadamente un año, gocen de nuevo de su atención.

          Crónica de Rocío Alés Fernández


       
Organizadas por: 
Máster en Gestión del Patrimonio Literario y Lingüístico Español 
Departamento de Filología Española I, Filología Románica y Filología Italiana
Vicedecanato de Calidad y Espacio Europeo de la Facultad de Filosofía y Letras

 https://www.uma.es/facultad-de-filosofia-y-letras/info/13130/equipo-decanal/ http://mastergestion.com/


Resumen de la segunda sesión de las VIII Jornadas de Literatura y Cine


            En el segundo día de las VIII Jornadas de Literatura y Cine de la Universidad de Málaga contamos, en primer lugar, con la presentación de un muy esperado libro recién salido del horno, La recepción de la narrativa picaresca en la serie televisiva «El pícaro» (Editorial Andavira), cuyo autor es Manuel España Arjona, quien ha sido alumno y profesor de nuestra Facultad de Filosofía y Letras. En este interesante volumen el autor se dedica a estudiar capítulo por capítulo la serie creada por un especialista sui generis, Fernando Fernán-Gómez, la cual se estrenó en 1974, y a rastrear en sus escenas las fuentes literarias del Siglo de Oro, que son muchas, desde el propio Lazarillo al extraño Caballero de la Tranca, pasando por el Guzmán y, cómo no, el Marcos de Obregón, que fue el personaje protagonista junto a su autor, Vicente Espinel, de nuestro miércoles de literatura y cine.

       
           La idea del libro, de hecho, venía de bastantes años atrás, pues surgió durante el visionado de uno de sus episodios en las clases del profesor Rafael Malpartida en el Máster en Gestión del Patrimonio Literario y Lingüístico Español. En esta ocasión tuvimos el placer de ver el séptimo capítulo de la serie televisiva, que emana directamente, como ya adelantábamos, de los descansos II y III de la Vida del escudero Marcos de Obregón, en el cual asistimos a las divertidas situaciones en las que nuestro pícaro, encarnado por el propio Fernán-Gómez, se ve envuelto a causa del enredo amoroso entre Mergelina, esposa del doctor Sagredo, y Alonsillo, un joven barbero amigo suyo. Este pícaro, al igual que Marcos de Obregón, es de edad avanzada y por ello narra desde la experiencia y se permite, incluso, aconsejar. La manera de proceder de este personaje la definió muy bien, en términos biológicos, Manuel España durante su intervención: es un fagocito, dado que devora una cantidad de personajes literarios muy extensa y, con ello, crea algo absolutamente fresco y sorprendente que consiguió cautivar al público español de la época. Igualmente, configuró un arco narrativo muy cuidado hilvanando de una y otra madeja literaria. Asimismo, dejaba el autor una pregunta sobre la mesa para nuestra reflexión: ¿hay que aprender siempre viendo televisión o podemos permitirnos simplemente abstraernos, disfrutar?

      
            Tanto en el texto literario como en el texto fílmico la música tiene gran importancia, y así se reflejó también en nuestro encuentro puesto que los hermanos España Arjona,  Manuel y Miguel, nos deleitaron con una maravillosa interpretación a dos guitarras antes de la proyección y durante la lectura del fragmento que logró hacer las delicias de todos los asistentes. De otra parte, el momento musical sirvió también de homenaje a Espinel, quien añadió, no lo olvidemos, la sexta cuerda a la guitarra.


                                                                                                                   Crónica de Pedro J. Plaza

       
Organizadas por: 
Máster en Gestión del Patrimonio Literario y Lingüístico Español 
Departamento de Filología Española I, Filología Románica y Filología Italiana
Vicedecanato de Calidad y Espacio Europeo de la Facultad de Filosofía y Letras

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Resumen de la primera sesión de las VIII Jornadas de literatura y cine


            Este año ha dado comienzo la VIII edición de nuestras jornadas con una sesión dedicada a los nuevos conceptos para el estudio de la literatura y el cine, que llamó la atención de una multitud de asistentes procedentes de diversos planes de estudio de Grado, Máster, Doctorado y Aula de Mayores. A las 16.50 se abrieron las puertas y a las 16.55 el Aula de Grados María Zambrano se encontraba prácticamente llena.



          Para empezar, nuestro director, Rafael Malpartida, quiso dar las gracias por la asistencia a los presentes y manifestó que la presentación del libro colectivo Recepción y canon de la literatura española en el cine (Madrid, Síntesis, 2018) representa un momento muy especial porque en él participan varios miembros del equipo de organización de nuestras jornadas, y destacó asimismo la publicación del primer libro de Manuel España, co-director del evento, al cual estará dedicada la siguiente sesión. Aprovechó para mostrar su agradecimiento al Proyecto de Investigación Recale XX (Recepción y Canon de la Literatura Española en el siglo XX: historiografía, crítica y documentos inéditos. mineco i+d), en el que se encuadra este trabajo, y en particular a su director, el profesor Lara Garrido, a quien deseó una pronta recuperación. Explicó la estructura del libro, que gira en torno a los tres grandes géneros literarios y sus trasvases y relaciones con el séptimo arte, y como los tres ponentes de este día han intervenido en el libro, sus conferencias sobre nuevos conceptos para el estudio de la literatura y el cine nos permitieron hacernos una idea más profunda de qué podremos encontrar con su lectura.

            Lucía Morillo fue la primera en ilustrarnos con el resultado de su investigación sobre el tema del apocalipsis en las adaptaciones cinematográficas. En concreto, su charla se centró en el análisis del caso de Fin, libro de David Monteagudo publicado en Acantilado en 2009 y película dirigida por Jorge Torregrosa en 2012. Prestó especial atención a la diferente recepción de la crítica (sobre todo a la "popular") a la hora de valorar el libro y el filme. Este análisis la llevó a concluir que hubo una distorsión promocional a la hora de establecer el tono con el que pretendían vender la película y el tipo de público al que iba dirigida. En consecuencia, los espectadores que fueron al cine esperando ver una película de acción y ciencia-ficción se encontraron con una historia sosegadamente existencialista, desencuentro que resultó en decepción generalizada y en una valoración injusta en páginas como Filmaffinity.



           A continuación, Manuel España comenzó su exposición definiendo "capital cultural" –concepto sociológico de Pierre Bourdieu en relación a cómo la cultura se estructura en las sociedades y a dónde se dirige–, que él ha aplicado al tratamiento de la obra de Lope El perro del hortelano. En concreto, ha atendido a la forma en que la adaptación que hizo Pilar Miró en 1996 ha afectado a la posición que esta pieza ocupa actualmente en la sociedad española. El gran éxito de este estreno no supuso la canonización del título debido a que esta ya se encontraba canonizada en ese momento. No obstante, sí que parece haber surtido efecto en términos cuantitativos (se reproducen las ediciones críticas del libro a partir de la fecha de estreno del filme), del mismo modo que contribuyó a popularizar la obra hasta el punto de hacerla constar hoy entre las más conocidas de Lope y de haberla convertido en uno de los recursos básicos de los docentes para enseñar el teatro aurisecular en clase.

             Por último, Antonio J. Quesada, profesor de derecho de la UMA, poeta y cinéfilo, se sirvió de su exhaustivo conocimiento de la familia Panero para analizar El desencanto (1976) de Jaime Chávarri. En aras de una mejor comprensión de la película, el ponente presentó a cada miembro de los que participaron en ella y describió la gran repercusión que tuvo esta producción en sus vidas. Mezcla de biopic y cinéma verité, el filme se encuentra, por otro lado, bien empapado de la ficción intrínseca de sus protagonistas, que se nos revelan como una suerte de animales mitológicos de gran atracción. Pudimos apreciar su magnetismo con la proyección de un fragmento de la obra de Chávarri, tras lo cual se dio paso a la ronda de preguntas que permitió comprobar la curiosidad que las presentaciones de los ponentes habían suscitado entre el público.

   
             Para terminar con el programa del martes, Rafael Malpartida retomó la palabra y reivindicó la necesidad, a la luz de las aportaciones de los conferenciantes, de indagar en estas nuevas líneas de investigación que Recepción y canon de la literatura española en el cine proponen. Muestra de ello son estas jornadas que, tras ocho ediciones, conservan el interés de multitud de alumnos de variada procedencia y propugnan un diálogo fértil (y no desde la confrontación o la jerarquización) entre la literatura y el séptimo arte.

                                                                                                                      Crónica de Victoria Aranda.
       
Organizadas por: 
Máster en Gestión del Patrimonio Literario y Lingüístico Español 
Departamento de Filología Española I, Filología Románica y Filología Italiana
Vicedecanato de Calidad y Espacio Europeo de la Facultad de Filosofía y Letras

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